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Entrevista a David J. Peterson

Entrevistamos a David J. Peterson (@Dedalvs) , creador de las lenguas de Juego de Tronos y Defiance, entre otras muchas, y actual director de la Sociedad de Creación de Lenguas (Language Creation Society).

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-Para empezar, ¿cómo te iniciaste en el campo de la creación de lenguas artificiales (en inglés,  constructed languages o conlangs)? ¿Fue difícil al principio?

Empecé creando lenguas durante mi primer año de universidad en UC Berkeley en el 2000. Al principio no fue difícil porque no sabía lo que estaba haciendo. ¡Es fácil pasar por alto errores que no sabes que estás cometiendo! Cuando aprendí más de lingüística y, sobre todo, más sobre la creación de lenguas de mis colegas en el Conlang Listserv, empecé a entender que algunas cosas que daba por hechas sobre idiomas me estaban haciendo crear lenguas que no tenían una calidad muy alta. Desde entonces, me esfuerzo por mejorar y dedicarme a conciencia a aprender cómo  crear lenguas auténticas, de una calidad óptima.

 

– ¿Significa algo tu nick en las redes sociales  “Dedalvs”?  ¿Viene de alguna de tus lenguas?

En realidad viene de Stephen Dedalus, un personaje de las novelas de James Joyce Retrato del Artista Adolescente (A Portrait of the Artist as a Young Man) y Ulises (Ulysses). En la universidad estaba muy interesado por James Joyce y otros escritores de comienzos del modernismo, así que cuando necesitaba un nombre de usuario para cosas online usaba Dedalvs (una versión latinizada de Dedalus) porque no solía estar cogido. Desde entonces se quedó conmigo.

 

– ¿Cómo o en qué te inspiras para crear una lengua?

Normalmente proviene de la situación o del proyecto. Consigo ideas basadas en la cultura que se me presenta cuando trabajo en series, basadas en lo que los productores creen que quieren. Suele empezar con una idea sobre la gramática- esto es, un tipo concreto de sistema de conjugaciones verbales o de declinaciones nominales. De ahí empiezo a construirla y voy probando cosas. Todos estos proyectos van creciendo exponencialmente, poco a poco, y son el producto de sesiones de revisión interminables.

 

-Como actual presidente y cofundador de la Sociedad de Creación de Lenguas (Language Creation Society) (http://conlang.org) , ¿Qué les recomiendas a principiantes interesados en esta materia?

Es igual que en cualquier tipo de arte. Primero, aprende todo lo que puedas sobre trabajos que ya se han realizado, y segundo, practica. En el caso de la creación de lenguas hay dos fuentes de inspiración: los lenguajes naturales (aquellos que existen naturalmente en el mundo real, como el inglés, el español , el tamil, el ainu. etc.) y las lenguas artificiales. Ambos son instrumentos para informarte sobre este arte.

En primer lugar, es importante entender la variedad y amplitud de los lenguajes naturales. Yo sigo estudiando idiomas hasta el día de hoy (ahora estoy trabajando con el hindi). Después, es relevante ver qué trabajo han hecho otros. Hay miles de creadores de lenguas online y comparten su trabajo con el mundo a través de páginas web y blogs. Es importante ver esto para evitar atascarte reinventando la rueda, y para ver qué tipos de cosas son posibles cuando eres tú el que diseña el lenguaje. Después de esto, ¡simplemente a trabajar!  La primera lengua artificial de uno siempre es terrible, pero eso es bueno. Cada sistema que uno crea es un pilar, algo de lo que aprender. Como  la creación de lenguas suele ser una tarea en solitario, también puede ser de ayuda unirse a alguna de las comunidades de creación de lenguas existentes  (como Conlang Listserv) para conseguir un feedback de tu trabajo- un feedback con credenciales. Una cosa es enseñarle tu trabajo a un amigo y otra enseñárselo a un creador de lenguas con experiencia en este arte.

 

-Tu trabajo en la serie televisiva Juego de Tronos ha supuesto un punto de inflexión en tu carrera. ¿Has sentido alguna diferencia en tu vida cotidiana después de esto?

En realidad no. De vez en cuando voy y hago cosas geniales, como ir a hablar en TED y El Ser Creativo, pero por lo demás paso mi tiempo en casa trabajando en mis lenguas. Hay mucho por hacer.

 

-Ya que el contexto en el que toma lugar Juego de Tronos es una época medieval ficticia, ¿Inspiraste algún aspecto de sus lenguas en alguna lengua reconstruida de la época medieval real?

El latín sirvió de inspiración para el alto valirio (High Valyrian) específicamente porque George R.R. Martin lo quería así, y quise respetar ese deseo. Sin embargo, aparte de eso  a veces he tomado como referencia otras lenguas cuyo periodo dominante estaba en un lugar y tiempo similares a los de las lenguas en las que trabajaba. Por ejemplo, para el dothraki George R.R. Martin los imaginaba viviendo en un lugar que fuera similar al de los mongoles en la era de la Ruta de la Seda. La cultura mongola de la época entonces me ayudó a informarme sobre cómo era la vida en ese tiempo y en ese lugar, lo cual ayuda a pensar en cómo era su vocabulario. Para la lengua en sí, mi estudio de lingüística histórica no tuvo precio, pero no hay ninguna lengua específica que informe del proceso. Desarrollar una lengua es realmente una materia artística, y conseguir el sonido correcto lleva mucho trabajo y comprobaciones.

 

-Uno de tus trabajos más recientes toma lugar en Defiance, un transmedia entre un videojuego y una serie televisiva de ciencia ficción sobre una Tierra apocalíptica en la que humanos y tres razas distintas de alienígenas coexisten. Tres razas, tres lenguas.  ¿No es complicado crear y trabajar con tres lenguas distintas a la vez?

No es complicado, pero lo que sí que pasa (y esto aún pasa) es que estoy traduciendo un diálogo en una lengua, empiezo a asentar su gramática en mi cabeza, y después es irritante cuando tengo que cambiar a otra. Cuando usas una lengua, hay alguna especie de sentimiento que tienes por ella, y cambiar de una lengua a otra requiere un cambio de mentalidad. Esa es la parte más dura, ¡Pero al mismo tiempo es divertido! Es como ser tres personas diferentes.

 

-Como vimos en una entrevista con la actriz en el papel de la señora Castithan Stahma Tarr, Jamie Murray contaba que le enseñaste la fonología del Castithan de forma que conseguía pronunciarlo con una fluidez impecable, y por lo que podemos ver en la serie tu trabajo fue igual de bueno con los otros dos idiomas. ¿Qué aconsejarías para conseguir una fluidez así y una fonología apropiada en un idioma diferente del nuestro?

Realmente es cuestión de escuchar y repetir, e intentar sonar como la grabación lo mejor posible. Algo que ayuda y se suele pasar por alto es la entonación. La entonación general de un idioma dado normalmente difiere  claramente de la de otros idiomas. Si te obsesionas en intentar pronunciar los sonidos que no te son familiares es fácil olvidarse de la entonación. La diferencia en la entonación sin embargo es lo que realmente importa. Y esa en realidad es una de las cosas en las que creo que no sólo Jaime Murray sino todo el elenco de actores de Defiance son geniales. Consiguen igualar la entonación, y el resultado suena maravilloso.

 

(Aquí podéis ver la entrevista:  http://www.youtube.com/watch?v=_R9ycSh9jvk  3:55’)

 

 

-Las lenguas en Juego de Tronos, valirio y dothraki, tenían pequeñas bases sobre las que desarrollaste las lenguas al completo. ¿Te dieron alguna estructura o idea básica antes de desarrollar las lenguas de Defiance?

Con las lenguas de Defiance solamente me dieron el guión y una idea sobre cómo eran los aliens y un par de nombres de personajes. Además querían que las dos lenguas principales, Irathient y Castithan, sonaran lo más distintas posible en la pantalla. Esa última orden acabó siendo la principal inspiración para los dos lenguajes, pues los creé para que fueran completos opuestos gramaticalmente, y para que sonaran muy diferentes en la serie.

 

-Cuando desarrollas la fonología para una de tus lenguas, ¿tienes en cuenta las capacidades fisiológicas de la raza de los hablantes?¿Necesitas conocimientos previos sobre las características de la raza que usará esta lengua?

Sí, pero en mi caso siempre han tenido un tracto vocal humano, así que no se han dado diferencias.

 

-Acabas de trabajar en la película Thor 2: El Mundo Oscuro desarrollando el lenguaje del Elfo Oscuro. ¿Esta lengua tiene algún parecido con el lenguaje élfico de J.R.R. Tolkien?

No, aparte del hecho de que el sonido de la lengua del Elfo Oscuro está inspirada en el finés y una de las lenguas de Tolkien, el Quenya, está muy inspirada en el finés. Gramaticalmente la lengua del Elfo Oscuro, el Shiväisith, es muy interesante. Los verbos me mosquean: es  muy difícil saber cuándo usarlos, incluso cuando los diseñé para que formaran un sistema evolucionado basado en los auxiliares. Es una lengua extraña.

 

-Ahora estás trabajando en la nueva serie Star-Crossed, también relacionada con especies alienígenas. ¿Aplicarás características de alguna lengua de Defiance o la desarrollarás de cero?

No, la lengua Sondiv para Star-Crossed es completamente distinta a cualquiera de las lenguas que he creado para Defiance. Su sonido es como muy puro. Estoy deseando que la gente lo escuche.

 

 

-Tienes una gran presencia en internet y en las redes sociales como Tumblr o Twitter, y pareces muy cercano a tus fans. ¿Es duro mantenerse actualizado con todas las redes  y proyectos  en los que te involucras?

Muy difícil. Hago lo que puedo, pero se me da mejor estar al día en primavera y principios de verano, cuando no tengo montañas de traducción en las que trabajar.

 

 

-¿Qué consejo le darías a la gente joven española para animarles a entrar en el campo de la lingüística?

La lingüística realmente ganó relevancia en los años cincuenta del siglo veinte, cuando Noam Chomsky publicó Estructuras Sintácticas (Syntactic Structures). Desde entonces, los americanos han dominado el campo de la lingüística. Este no debería ser el caso- y, de hecho, lo está siendo cada vez menos. Los españoles tenéis una de las lenguas más fascinantes para estudio en vuestro propio patio – el vasco- así que hay una gran oportunidad de crear un impacto reseñable en el campo. Además (y no podría resaltarlo más), ¡Es divertido!

 

Una entrevista realizada por Vanessa Martín,

representante de Madrisphere.

 

David J. Peterson estará  en Madrid la semana que viene para participar en el IV Congreso de Mentes Brillantes, evento que tendrá lugar en el Teatro Circo Price los días 7,8 y 9 de noviembre. En él se podrá atender a ponencias de grandes creativos, entre ellos David, de 21 minutos cada una, y debates sobre los temas tratados. Para más información http://elsercreativo.com/brilliantminds

Podéis ver el vídeo de presentación en dothraki de David aquí: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=vAGxOF4c_Uc

Leer en versión inglesa<

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Entrevistamos a Jaxon Radoc

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Hemos tenido una visita muy especial en Madrisphere. El modelo y actor porno, Jaxon Radoc ha dedicado unos minutos de su tiempo al Equipo de Madrisphere, contestando con gran simpatía a cada una de nuestras preguntas. ¿Quieres leer la entrevista que le hemos hecho a este chico noruego que actualmente vive en Australia? 

Hola Jaxon, muchas gracias por esta entrevista, la verdad que estamos muy emocionados. Para empezar con la entrevista ¿cómo te sentiste al saber que un medio español quería entrevistarte?

Me sentí halagado y muy emocionado. Siempre es bueno saber que la gente disfruta de tu trabajo, y que poco a poco tu reputación va creciendo dentro de la industria del porno gay no solo en Estados Unidos o el resto de Europa, sino que también en España.

¿Cómo te convertiste en actor porno? Cuéntanos un poco el inicio de tu carrera.

Bueno, encontré en Facebook Instagram a otro modelo de Staxus , Kamyk Walker, o Kitty como todos le llamamos. Él me presentó a Mike , productor y director de Reino Unido, que me escribió, y bueno ya sabes, una cosa llevó a la otra y antes de darme cuenta estaba en un avión camino de Londres.

¿Te ha ayudado en tu carrera el hecho de tener facciones nórdicas? ¿Resultas llamativo en Australia?

En realidad no. Además, Staxus solo tiene a unos pocos modelos que hables noruego, así que no me resulta útil para el trabajo. Y en Australia no resulta peculiar, porque es un país multicultural. La industria del prono gay es casi desconocida en Australia, es por eso que decidí trabajar con Staxus además del sexo con chicos calientes y los viajes a Europa, que tal vez algún día sean a Estados Unidos también.

¿Cómo reaccionó tu familia al enterarse de tu trabajo? ¿Y tus amigos?

Tengo tanta suerte, tengo tan buena familia y amigos que todos ellos reaccionaron muy bien. Se sorprendieron, pero lo aceptaron con un poco de tiempo.

¿Generalmente, qué requisitos hace falta para ser un actor porno?

Bueno, yo siempre hablo sobre el porno gay de la “trinidad” que hacen de uno, un buen modelo porno. Primero: cara bonita. Segundo: Buen cuerpo. Y tercero: pene grande. Al menos eso me han dicho. Yo personalmente tengo que añadir que es necesario un elevado libido y la resistencia. Ya que algunas escenas pueden durar hasta siete horas. Puede llegar a ser agotador.

¿Hay algún tipo de preparación antes del rodaje?

Sí, la preparación obvia. Chequeos una semana antes del rodaje. Y luego, peluquería, maquillaje, y sesiones de fotos. Luego otras situaciones comunes como las duchas en las partes íntimas. Que sorprendentemente, algunos modelos inferiores olvidan. Me vuelven loco.

¿Cómo fueron tus primeras escenas? ¿Te sentiste nervioso o por el contrario disfrutaste tanto como lo haces ahora?

Creo que lo hice bastante bien. Estaba tan, tan, tan nervioso.  Además, el fotógrafo en Reino Unida, era una mujer que confundí cuando se me presentó. Pero me gustó mucho, fue con Conno Levi, es increíble trabajar con él.

¿Puedes contarnos alguna anécdota graciosa que sucediese durante algún rodaje?

Bueno, algunos modelos salieron una noche de fiesta antes del rodaje del día siguiente y regresaron con unas caras de mierda y sin capacidad para rodar. Fue divertido ver la bronca que recibieron como niños pequeños por parte de los productores.

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¿Hay algún tipo de presentación entre los actores antes del rodaje?

¿Entre los modelos? En realidad no. Les conoces cuando llegan. Tenemos un chat, donde además los modelos muestran sus peinados y maquillajes, pero eso es todo. Pero muchos de nosotros salimos a tomar unas copas después del rodaje, lo cual es bueno para realmente conocernos fuera del trabajo y mas allá de los nombres artísticos.

¿Cuánto tiempo llevas trabajando en la industria del porno? ¿Cuántas películas has rodado y con cuántos actores?

Llevo haciendo porno unos cinco meses. He aparecido en doce escenas y seis DVD´s, que están todos en las páginas web de Staxus y HomoActive. De memoria, habré trabajado con unos quince modelos de Staxus.

¿Solo trabajas el porno gay? ¿Has pensado en rodar escenas para otro tipo de espectadores?

Bueno, yo soy gay, y el sexo gay es mas fácil para mi, además de que se paga mejor que el porno hetero. Si la industria del porno hetero me ofrece la misma cantidad que Staxus lo consideraría, pero probablemente sería que sí.

¿Ha afectado tu carrera a tu vida privada?

Sí, ha sido muy raro, la gente  que nunca te hablaba de repente quieren ser tus amigos u otras personas son muy groseras y te intentan volver mala persona. Así que sí, es extraño en como afecta a tu vida privada.

¿Qué significa el sexo para ti? ¿Simple trabajo?

Cuando estoy rodando, es solo trabajo, no siento ningún tipo de afecto por los modelos, de manera que por frío que suene, solo es trabajo, muy bien pagado y divertido si, pero solo trabajo. El sexo en mi vida privada es muy diferente e íntimo. Creo que es muy importante en la industria poder hacer esa diferenciación.

¿En tu opinión, cuál es la parte mas difícil de ser actor porno?

Tener que tratar con persona homófobas que se enteren de a qué te dedicas, o cuando la gente lo descubre y todos te dicen que solo eres una moda pasajera.

¿Estás trabajando algún nuevo proyecto?

No en este momento. Como vivo en Australia solo hago rodajes cada seis meses con Staxus, e incremento el número de escenas.

¿Te han reconocido alguna vez por la calle? ¿Muchas fans a tu alrededor?

¡Sí, unas cuantas veces en realidad! Creo que tengo un huequecito entre mis fans, son fans impresionantes. Fue divertido saber que gente en Australia ya había descubierto que estaba rodando escenas cuando yo aun estaba en Europa ¡las noticias se propagan rápidamente!

Sabemos que tienes un hermano gemelo, que no es ni gay ni actor porno. ¿Han pensado alguna vez que el de las escenas era él? ¿Ha considerado la posibilidad de rodar escenas contigo?

No y no.

¿Qué te pregunta la gente normalmente cuando se enteran de tu trabajo?

¿Cuándo sucedió? ¿Y pagan bien?

¿Recomendarías a otros jóvenes como tu que se hiciesen actores porno?

No sé, creo que es una decisión individual. Lo que sé, es que es una buena manera de viajar gratis, ver el mundo y tener buen sexo. Pero yo diría que se lo pensasen primero.

¿Qué consejo darías a los jóvenes que deciden meterse a la industria del porno?

¡Prepárate para una montaña rusa increíble! ¡Disfruta del viaje, no dejes la escuela y olvídate de las drogas!

Muchas gracias por la entrevista Jaxon, te deseamos lo mejor en tu carrera.

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Entrevista realizada por Alejandro Pino y Vanessa Martín.

@Elrondpino & @3v4k4n3

Más Información:

Visita el Blog of Jaxon Radoc

Entrevista en Inglés

Sigue a @JaxonRadocXXX

 

KukiNet en Madrisphere

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Billy, Javi, Phylo y Alberto forman KukiNet. Seguramente los conozcas mejor por los cuatro jóvenes que ha sido campeones en sus respectivas modalidades por resolver cubos de Rubik. Pero sobre todo les habrás visto en la televisión, donde han podido dar a conocer su proyecto, y no solo entretener con sus espectáculos, sino volver a despertar la curiosidad por ese pasatiempo de colorines que tan olvidado parecía ya.

Varios programas televisivos ya contaron con su presencia, pero ahora es el turno de Madrisphere, y de poder entrevistarles para que todos nuestros lectores terminen por conocerles.

 

*Estamos encantados de poder contar con vosotros para nuestra próxima entrevista. Contadnos un poco ¿cómo nació la idea de KukiNet?

Ángel: Puede sonar gracioso, pero la idea de participar en TSQV surgió cuando mi colega Javier Espinosa y yo conocimos a unas chicas que estaban de paso por Madrid para presentarse a los castings del programa. Cuando descubrieron nuestra habilidad con el cubo de Rubik nos insistieron para que participásemos, y aunque inicialmente no lo vimos claro, decidimos probar suerte.

 

*¿Por qué el nombre de “KukiNet”?                               

Todos: ¡Secreto profesional!

 

*Los cuatro miembros, habéis sido campeones de España en diferentes categorías o habéis batido récords de tiempo ¿cómo se llega a ser un campeón del cubo de Rubik?

Alberto: Empezó como un reto personal, aprender a resolver este dichoso rompecabezas. Una vez que sabes resolverlo, empiezas a proponerte nuevos retos, bajar tiempos, resolverlo a una mano, con los pies, y empiezas a verlo como algo más que un hobby.

 

*¿Creéis que vuestro espectáculo se puede ver limitado? ¿O por el contrario tenéis mas proyectos e ideas en mente con las que sorprender? ¿Alguna que podáis confesarnos?

Javi: Tenemos un abanico de proyectos bastante amplio, desde “shows de los records” hasta campañas de marketing y publicidad y otros productos para empresas.

Desde el punto de vista televisivo, hay partes del show  que no hicimos por no tener bien entrenadas, por lo que esperamos tener la oportunidad de mostrar dichas habilidades en un futuro próximo. ¡Seguro que os sorprenderán aún más!

Podemos adelantaros que estamos barajando dos proyectos: un mosaico de cubos de Rubik muy grande y algo relacionado con deportes de riesgo.

 

*Hablemos de vuestro paso por la televisión. Primero pudimos veros en “Tú sí que vales” ¿cómo fue la experiencia?

Angel: Espectacular, la verdad es que ninguno de nosotros había pisado un escenario de esa magnitud nunca… Fue una mezcla de sentimientos muy fuerte, se notaba que estábamos bastante tensos antes de la actuación. Nadie en el mundillo Rubik había realizado un show similar, ¿y si la idea no cuajaba? Finalmente todo marchó bien y la liberación posterior a la actuación hizo que nos sintiésemos como en una nube. No esperábamos vivir un momento televisivo tan emocionante como el de la primera actuación.

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*¿Qué impresión os llevasteis de  Risto? ¿Y del resto del jurado?

Javi: Pues la verdad es  que nosotros tuvimos suerte en ese aspecto (risas) y Risto no fue muy duro con nosotros, aunque nosotros íbamos despreocupados en ese aspecto, ya que simplemente queríamos disfrutar la experiencia, llevar nuestra afición al programa y cumplir uno de nuestros sueños. Lo cierto es que finalmente el jurado nos dedicó bonitas palabras y acabaron gratamente sorprendidos.

 

*Siguiendo en la línea de un comentario que dicho miembro del jurado os lanzó, nosotros queremos cambiar un poco la pregunta. Esta sería ¿en realidad cuál de los cuatro liga más?

Billy: Excluyendo a Ángel que está fuera de mercado es complicado estando rodeados de tantas y tantas mujeres saber a ciencia cierta quien liga más… (risas) ¡aunque por alguna razón mi gorra triunfa allá donde va!

 

*¿Qué supuso para el equipo pasar por el programa de “Tú sí que vales”?

Ángel: Somos cuatro individuos muy diferentes, pero vivir una experiencia tan intensa juntos, nos ha unido para siempre.

 

*Mas tarde fuisteis invitados al “Hormiguero 3.0” ¿Qué tal esa visita?

Javi: Para mí bastante fresquita (risas), y una  increíble experiencia detrás de las cámaras; es espectacular ver la capacidad que todo el equipo tiene para trabajar bajo presión.

En cuanto a lo que no se vió, tuvimos que estar entrenando mucho en la piscina esa semana ya que nos avisaron de un día para otro y la cosa estuvo bastante al limite.

 

*¿Cuál de los dos programas tuvo más repercusión publicitaria sobre vosotros?

Alberto: Sin duda el primer TSQV, principalmente gracias a que fuimos protagonistas de la noche en el programa y estuvimos bastante tiempo en pantalla, y gracias a las frecuentes reposiciones posteriores del mismo.

 

*¿Cuál es el horizonte que se abre ahora para KukiNet? ¿Qué nuevo escenario aspiráis conquistar?

Angel: Estamos en contacto con el equipo de producción de “das supertalent”, la versión alemana de TSQV. Veremos a ver en qué queda todo y si finalmente esto puede salir adelante.

 

*En el Equipo de Madrisphere no encanta organizar eventos y proyectos ¿contaremos con el Equipo de KukiNet para algún proyecto en común?

Alberto: Sí, por supuesto estamos abiertos a todo tipo de proposiciones y estaremos encantados de llevar nuestros productos y el cubo de rubik allá donde haga falta.

 

*Madrisphere se dedica a dar a conocer el proyecto de jóvenes en nuestro país. Nosotros valoramos mucho vuestro trabajo y hasta dónde habéis llegado. Y ahora nos gustaría saber ¿qué consejo daríais a esos jóvenes que un día se despiertan y se les ocurre llevar a cabo un proyecto como el de KukiNet?

Billy: Nosotros les diríamos que luchen por sus sueños y que lo imposible se intenta, que cualquier objetivo siempre está al alcance de cualquier ser humano, sea cual sea condición, y que nunca olviden que lo mas importante es saborear cada momento de la vida.

Entrevista realizada por Alejandro Pino Alamillo

Imágenes de KukiNet Team

Mas información: KukiNet.com

 

En un mundo paralelo llamado Twitter

SergioRodriguez

Con mas de doscientos millones de usuarios, Twitter se ha convertido en toda una revolución de las redes sociales. La simple aplicación, donde mensajes de hasta 140 caracteres cuentan cada uno de los movimientos de algunas personas, o publican noticias, cada vez resulta mas imprescindible para mucha gente.

Muchos profesionales, utilizan esta red social como herramienta para promocionar sus negocios, marcas, publicaciones académicas, etc. Un sinfín de mensajes que permiten enseñar a medio mundo tus trabajos.

Pero lo que muchas personas desconocen, es la cultura y submundo que se ha creado detrás de todos estos perfiles. Twitter, ha permitido conectar a personas de todas partes del mundo, donde se han instalado auténticas jerarquías basadas en la popularidad y el número de seguidores. Hablamos de los denominados “Tuitstar”. Personas que se vuelven populares, debido a sus publicaciones frecuentes en Twitter, contando todo sobre su vida privada, profesional u hobby, y que atrae a miles de usuarios que pronto lo convierten en una auténtica celebridad.

¿Pero qué supone realmente ser un “Tuistar”? ¿Queda todo a un mundo ficticio y vitual? ¿O por el contrario influye en la vida de estas personas?

Para nuestra primera investigación sobre En un mundo paralelo llamado Twitter, contamos con la colaboración de Sergio Rodríguez (@SergioRdrguez_) que ha aceptado a concedernos esta entrevista.

*Muchas gracias por concederme esta entrevista, Sergio. Cuéntame, ¿qué supone para ti Twitter? Muchas gracias a vosotros por contactar conmigo y darme el placer de realizar esta entrevista. Bueno, para mi Twitter tiene un significado muy grande, es una red social a la que le debo mucho, grandes amistades y sobretodo grandes momentos. Si le dedico una parte de mi tiempo es porque me ayuda a desconectar, a poder desahogarte cuando me hace falta o simplemente a poder decir todo aquello que pienso sin importarme lo que puedan pensar los demás.

*¿Con tus casi quincemil seguidores, te consideras Tuitstar? ¿O el término es mas bien aplicado por tus usuarios? El término Tuitstar en twitter no hace referencia a una persona con seguidores solamente, sino que hace referencia a un tipo de usuario el cual no interactua con sus seguidores, no responde a menciones, no da RT o simplemente que no le importan sus seguidores. Yo no me considero este tipo de twittero principalmente porque soy el primero que respondo menciones, no todas porque muchas veces me es complicado, pero si siempre que puedo.

*¿Qué supone ser tan conocido en la red? ¿Tiene consecuencias en tu vida diaria? Tiene su lado bueno y su lado malo como todas las cosas, pero bueno, yo siempre intento ver las positivas que también es verdad que son más abundantes. La verdad que diferentes veces la verdad es que si ha influido en mi vida diaria pero bueno, yo lo intento llevar con total naturalidad porque soy una simple persona que twittea lo que le gusta, no tiene más.

*Desde hace recientemente poco tiempo, se han empezado a llevar a cabo quedadas tuiteras. ¿Has participado en alguna? ¿Qué supone desvirtualizar a tus seguidores? Si, he tenido el placer de asistir a varias quedadas twitteras y tengo pensado ir a más, hay siempre un ambiente muy bueno y pasas muy buenos momentos. Muchas veces es una situación un poco rara que se te acercan a ti y te pidan una foto o que te saluden, pero por otro lado me gusta conocer a la gente que me sigue, saber como son ellos o simplemente compartir un rato para poder hablar.

*¿Ventaja y desventaja de tener tantos seguidores? Como ventaja podríamos decir que muchas veces cuando las cosas no te van bien o tienes un dia malo, que todos los hemos tenido, y entras a Twitter y ves a gente que no conoces de nada apoyandote, te anima mucho. Y como desventaja se podría mencionar que muchas veces estás expuesto a muchas críticas, y hasta que no pasa el tiempo y te das cuenta de muchas cosas las críticas te pueden afectar como a mi me pasó en su momento, pero te acabas dando cuenta que las críticas no son nada más que eso, y no hay que darles importancia.

*Cuando sales a la calle ¿sientes que eres una persona popular y conocida? ¿O por el contrario todo queda en la red? Para nada, yo por la calle me siento una persona más, aunque alguna vez que otra me reconozcan por la calle, yo soy tal cual he sido siempre, Twitter no me va a cambiar, para nada.

*¿Cuál es la clave para ser Tuitstar? ¿Crees que es una idea que va vinculada al físico del usuario, o por el contrario mas bien al contenido de sus tuits? Tienes que ser tal cual eres, no hay que ser nadie que no eres para gustarle a los demás, esa es la mejor clave que se puede dar. Si que es verdad que todo influye, porque yo conozco gente que me sigue por mi fisico y mucha otra que me sigue por mis tweets, como a todo el mundo, por lo tanto no es que todo vaya vinculado al físico o al contenido de tus tweets, muchas veces se encuentra ambos casos.

*Te habrás sentido admirado y alagado en numerosas en ocasiones. ¿Pero te has topado en alguna ocasión con usuarios que no te tengan tanto aprecio? Claro, lo que haces no le puede gustar a todo el mundo, por lo tanto me he encontrado gente la cual no me tiene ese aprecio.

*¿Piensas que una red social como Twitter roba mucho tiempo de tu vida social? Twitter te roba el tiempo que tú le quieras otorgar, hay que saber organizarse, porque siempre hay tiempo para todo, solo es eso, organizarlo.

*¿Te ha cambiado la vida desde que te hiciste Twitter hasta ahora debido a ello? Si, me ha cambiado la vida pero a bien, he hecho grandes amistades con las cuales hablo todo los dias, en las que confio mucho, aunque muchas de esas personas se encuentren a 600 km, pero sé que no me van a fallar, también me he dado cuenta de la cantidad de personas que piensan como yo, y un largo etc de cosas. Pero por más que mi vida haya cambiado, tengo que decir que yo sigo siendo el mismo que siempre, que muchas veces la gente piensa que el tener seguidores es sinónimo de ser un creído porque se te ha subido a la cabeza, o similares, pero para nada es así, o por lo menos en mi caso.

Cada lector es libre de tener sus propias interpretaciones, pero todos debemos pensar ¿hasta qué punto las redes sociales están determinando nuestra vida social?

Una publicación de Alejandro Pino Alamillo (@Elrondpino)

Con la colaboración de Sergio Rodríguez (@SergioRdrguez_)

Ruslana para Madrisphere

A primera vista puede que no la recuerdes. Pero ¿y si pruebas a imaginártela con pieles de lobo? ¿Y si te decimos que ganó el Festival de Eurovisión en 2004?

¡Efectivamente, es Ruslana!

La artista ucraniana ha podido dedicarnos unos minutos para contestar a esta entrevista que esperamos que disfrutes tanto como nosotros.

*Muchas gracias por concedernos esta entrevista, Ruslana. En primer lugar ¿somos el primer medio español en entrevistarte?

-Últimamente si.

*Para nuestros lectores que todavía no te conozcan, podrías contarnos un poco cómo comenzó tu carrera musical.

-Mi carrera musical comenzó en mi infancia a los cuatro años. Mi madre era música y soñaba con mi futuro en grandes escenarios. Actué exitosamente en grupos de música infantiles  y esa fue mi primera experiencia. Nunca he dejado de creer en mi diligencia y cuando conocí a mi marido y productor Alexander Ksenofontov todos mis sueños se hicieron realidad.
*En 2004, ganaste el concurso de Eurovisión representando a Ucrania. ¿Cómo fue la experiencia de participar allí? ¿Y la de volver a tu país victoriosa?

-Para mí Eurovisión marcó  un antes y un después en mi vida. Significa que mi victoria fue un evento muy importante para mi no sólo como cantante en solitario sino como persona. Me sentí inmensamente feliz de volver a Ucrania con mi victoria o, mejor dicho, nuestra victoria, porque fue un duro trabajo de mi gran equipo. También sentí una gran responsabilidad como imagen de mi país en Europa y en todo el mundo. Y espero haber impulsado un poco más la posición de Ucrania en el mundo.
*¿Alguna anécdota durante el festival que puedas contarnos?

-Seguramente todo el mundo conoce el incidente que tuvimos mis bailarines y yo con un escalón roto en el ensayo. ¡Eso demostró que nuestros bailes eran realmente salvajes!
*Viendo las votaciones ¿Piensas que últimamente Eurovisión se ha convertido en un concurso de cantantes o mas bien en un programa político entre países amigos?
-Esta es una pregunta retórica. Cada año la audiencia de Eurovisión discute este tema y no llega a una conclusión exacta. Creo que es un proceso natural si todas las actividades están conectadas. La vecindad de los países y las relaciones políticas siempre van a influencias los resultados y votos. Es inevitable.
*¿Te has replanteado volver a presentarte a Eurovisión?

-Es una experiencia pasada para mí. Nunca volvería a Eurovisión como participante de nuevo, pero sí como invitada.

*Hablemos de tu trabajo discográfico. Wild Dance & Amazonkafue una puesta en escena de gran creatividad. ¿Cómo fue recibido por tus fans?

A mis fans les gusta todo lo que hago, ¡porque son fans! Pero Wild Dances tuvo un gran comienzo para mí y para mis proyectos futuros. Wild Dances han dictado todo un estilo de vida en Europa. Y Amazonka también nació a partir de Wild Dances. Fue como una secuela con show y música original. No es de extrañar que Amazonka tenga una versión en inglés llamada Wild Energy y que ambos álbumes se hayan producido y grabado en Estados Unidos. Lo llamo Wild style project (“projecto estilo Salvaje”) y es muy cercano a mi propia naturaleza. Mis fans sienten esta armonía por la que popularizan mi música.

*¿Qué diferencia hay musicalmente entre el álbum Wild Dancey My Boo! ?

-Los dos álbumes tienen diferencias considerables en todos los aspectos. Wild Dances se basaron en canciones folk ucranianas llamadas “kolomyyka”. Fue escrito por gente que vive en los Cárpatos. Es una gran cultura antigua que usaba en mi música para acercarla a la gente. Desde los primeros momentos del show, el público se deja llevar por la magia de los Montes Cárpatos a través de los ritmos de Arkan, la danza de los montañeses, los sonidos de trembita (un antiguo instrumento Hutsul), los tonos étnicos que crean la base de todo mi proyecto, que conquistaron Europa e inspiraron a la gente a bailar y cantar Wild Dances a través del viejo continente.
My Boo! tiene objetivos completamente diferentes y se dirige a un público joven y activo. Durante la creación de My Boo! experimenté con el sonido y  cambié mi imagen por completo. He aparecido con mi sien afeitada y un estilo punk en mis últimos videos musicales. Personajes alborotadores, baile urbano y tonos fogosos electrifican la atmósfera y asientan la plataforma para el juego interactivo con el público. La coreografía del show incluye actos alegres e incluso cómicos. Por ejemplo, en algún momento se invita al público a presenciar una ceremonia de boda en la que soy yo la novia.
Durante el show de My Boo! involucro al público en el juego masivo y la competición, transformando a los espectadores en participantes y creadores de su propio espectáculo. He organizado todo el tour de conciertos en Ucrania con miles de personas bailando y cantando cerca del escenario. Mi espectáculo a escala masiva se ha presentado en unas treinta de las mayores ciudades de Ucrania y de otros países como Estados Unidos, Turquía, Chipre, Azerbaiyán y Rusia.

*¿Guardas alguna sorpresa para la salida del álbum My Boo! ?

-Cuando envié My Boo! a los grandes europeos de la música quedaron estupefactos por mi imagen atrevida. Sin duda les sorprendí.

*¿Estás trabajando ya en algún nuevo proyecto?

-Sí, ya he estado trabajando en un nuevo álbum. Y espero que el primer single salga a finales de verano. Será el resultado de mis viajes vacacionales y visitas exóticas.

*Además de una gran artista, también has participado de forma muy activa en la política de tu país, dedicando incluso un single a la Revolución Naranja. ¿Qué ha supuesto para ti a nivel personal involucrarte en la política de tu país? ¿Y a nivel artístico, ha influida negativa o positivamente?

-Ya no soy una personalidad política y estoy muy contenta de ello.¡ Fue una época muy dura para mí como cantante! Me metí en política viendo la vida en rosa y salí muy decepcionada. La política ucraniana no es más que negocios sucios. Me di cuenta de que si quieres hacer algo por tu país debes hacerlo por ti mismo
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*¿Cómo consideras que está la situación en Ucrania, para los jóvenes artistas que quieran dar a conocer sus trabajos o dar el paso al mundo del espectáculo?

-Mi opinión es que los artistas jóvenes tienen muchas posibilidades para desarrollar sus ideas y producir canciones. La televisión ucraniana hace muchos concursos de talentos, la radio ucraniana está abierta a la cooperación y finalmente internet está disponible como herramienta de promoción. Simplemente haz algo.

*¿Qué consejo darías a los jóvenes que querrían ser artistas como tú algún día?

-Les deseo a los músicos jóvenes que intenten encontrar su estilo único y que no tengan prisa por hacerse famosos o populares si no están preparados. ¡Todo a su tiempo!

*Cambiando de tema ¿Has estado en España? ¿Qué conoces de nuestro país?

-He actuado en Madrid en el tour de promoción de Eurovisión en 2004. España me conquistó completamente con el flamenco y  el punteo de guitarra. El flamenco es una danza extremadamente expresiva y me gustaría aprenderla algún día.

*¿Tienes pensado dar algún concierto en nuestro país?

-Si me invitáis, ¡Iré con mi show para levantar a todo el mundo!

*Muchas gracias por esta entrevista. Esperamos poder seguir disfrutando de tu trabajo durante mucho tiempo. Y desde Madrid solo queremos desearte lo mejor en tu carrera. 





Entrevista realizada por Alejandro Pino Alamillo
Traducción realizada por Vanessa Martín Martín